Este proyecto constituye la memoria del trabajo pictórico que comienzo en octubre del 2006, cuando inicié el Master en Producción Artística en la especialidad de Arte Público, y que abarca toda la obra pictórica realizada hasta octubre de 2008.

El conjunto de lo que presento consta de cuatro elementos fundamentales:

- El pictórico, con un total de 50 obras.

- Un audiovisual, de tres minutos y treinta segundos de duración, donde se plasma el origen y proceso de la obra.

- Una web, www.patriciaruiz.info, que funciona como sala virtual.

- Y por último la memoria escrita, donde se desarrolla la base teórica del proyecto

Aunque la base del proyecto lo constituye la obra pictórica, el vídeo y la web se utilizan como herramientas de comunicación que proporcionan al espectador múltiples informaciones complementarias del “entorno” de la misma y de su “gestación”.

La necesidad de introducir estos elementos junto a las pinturas viene por el interés que tengo acerca del proceso de la pintura y el modo de exhibir la obra.

El vídeo muestra los primeros trazos, manchas, que fueron el germen de un producto final (la pintura), junto con los conceptos e impresiones visuales que forman la intrahistoria inspiradora.

Cuando hablo del vídeo me refiero a mi libro de notas, el diario del artista en el que recoger la percepción del entorno con el que posteriormente reconstruir las “fuentes” de inspiración.

La web, siendo un espacio accesible y maleable, permite mostrar fácilmente el conjunto total y la evolución del proceso creativo que he desarrollado en estos dos últimos años. Esta herramienta da una visibilidad ilimitada al trabajo y ofrece múltiples perspectivas para exponer la obra de arte. Sin depender del espacio físico, ni de la presencia del objeto en sí.

Expongo de este modo un proyecto que lejos de ser estático irá evolucionando de acuerdo a futuras investigaciones. Por lo que es y seguirá siendo no sólo una memoria, sino el esqueleto de mi línea de trabajo, motivo de reflexión acerca del vínculo personal con la pintura.

 

 

Mi actitud ante la pintura tiene más relación con un tropiezo causal que con una búsqueda intencionada. Sin ideas fijas, entiendo la pintura como una experiencia de crisis y cambio.

No hay una imagen concreta que quiera, hay conceptos con los que jugar, retarse y aprender.

Siempre entre el caos y el orden, el problema y la solución.

3 fases:

- Saturación de líneas y manchas, hasta lograr un laberinto inquietante.
- Reflexión ante el problema
- Búsqueda de armonía, ritmo, musicalidad y fundamentalmente orden.

 

Los temas que trato en mi pintura vienen casi siempre a raíz del análisis en la manera de trabajar.

 

Me interesa buscar la desjerarquización del objeto, sin personajes principales = tapiz. Al igual que en física se busca un elemento que unifique todo lo que existe en el enmarañado Universo, me permito tratar de enredar las formas vegetales en busca de composiciones complejas y dificultosas que se acerquen a mi idea de Universo.

 

Aclarar que mi relación con la Naturaleza y su tratamiento en el arte, es puramente poético, al que llego de forma casual y que me abre un campo de experimentación plástica y teórica hasta el día  de hoy.